Cine porno-porno cine

El cine pornográfico se ha transformado en una industria millonaria. Cada mes surge y crece una productora, iniciada la mayoría de las veces por un actor que se las dio de productor ejecutivo invirtiendo cierto dinero de sus ganancias para hacer cintas triple x y ya no ser protagonista. El género del sexo real se diversifica. Surgen innumerables subgéneros, uno más atrevidos que otros, y cada día una actriz novata con suerte gana su primer millón.

El porno ha sobrevividos los tiempos y las técnicas. De su soporte inicial en celuloide pasó al video, y así las salas de cine se transformaron en casetas personales, y del video de definición estándar evolucionó a la alta definición. Pronto se hará la primera película 3D.

Es absolutamente natural que esta vorágine y tumulto informativo haya, en algún momento, influenciado a algún prospecto de cineasta quien, a su vez, gracias a su acercamiento, adolescente o no, a la pornografía, tuvo la posibilidad de fantasear con incluir el sexo explícito en sus eventuales futuros proyectos.

La industria de la “indecencia” es una realidad y ha crecido con su par mainstream, el cine tradicional, tan a la par como con las generaciones de adolescentes que compraron su primer VHS prohibido en un sex shop turbio o lo consiguieron con algún mítico amigo. Con la llegada del Internet la cosa se masificó y se hizo imparable. “Internet es para ver porno” reza una canción por ahí, y esa máxima es una realidad de la que nadie habla, pero que todos, de manera cómplice, reconocemos.

Fue inevitable que el sexo real cruzase la barrera de su puesta en escena videística al mundito en que las películas viven en celuloide. “The brown bunny”, “Saló”, “Calígula”, “Los idiotas”, “Shotbus”, “9 songs”, entre otras, son algunos ejemplos en que el hecho de hacer el amor “de-deveras” puede ocurrir en cintas tradicionales.

Por supuesto, esto sólo es posible en el cine no dirigido a la gran masa, la gran opinión pública. La posibilidad de ver a dos actores encamados y amándose penetrativamente ha ocurrido en el cine independiente y no ha subido al piso hollywoodense...porque sencillamente eso es imposible. Son las pequeñas productoras, que permiten a los autores expresarse como deseen, las que abren las puertas a esta apuesta -en un principio experimental- en la que el coito es parte del drama, de este mundo de ficción renovada.

Yo estoy muy contento con las películas que incluyen sexo real en su metraje. ¿Por qué? Porque no existen éstas por un mero hecho voyerístico o masturbatorio. Están allí porque reina un concepto que refuerza a las imágenes y las escenas en que los actores transpiran en la cama. No es deporte, es una apertura editorial que amplía los horizontes de la expresión, las sensaciones y las ideas. Al contrario del género pornográfico, las escenas porno en cine tradicional son complementarias y están esclavizadas al concepto esencial del film, a su idea controladora.

No se hace cine mainstream con escenas pornográficas por gratuidad. En este sentido los autores han sido muy responsables. No quieren vender sexo, quieren vender una historia igual de tradicional, pero con cierto acercamiento, a veces perturbador, a la realidad. Lo importante es la película, no los actores copulando.

Trato de imaginar cuál será la evolución, crecimiento y maduración de éste agregado dentro de la propia evolución del cine de multisalas, y no logro dar con el sisma que permita el total ingreso del acto sexual en los dramas clásicos. Trato de imaginar cómo reaccionaría un actor de renombre ante el ofrecimiento de una escena de sexo explícito, y veo todo absolutamente lejano. Por el momento deberá quedarse en el terreno independiente, por el momento los autores tendrán que seguir experimentando y apostando por cosas nuevas; lo único claro es que la irrupción pornográfica en el cine ha sumado, y no ha restado; en ciertos sentido creo que se ha dado un paso, progreso que yo no veo en el 3D, progreso que sólo puede ocurrir en los espacios dónde sí se permite la creatividad: el cine independiente.

Tony Bronson

Noticias a lo Bronson

1-Kubrick se revuelca en su tumba: La primera vez que Stanley Kubrick exhibió “2001, a space odyssey”, esta poseía su metraje completo. Toda la gente que tuvo el privilegio de estar en aquella sala, vio la cinta con aquellos 16 minutos míticos que luego, el director de “La naranja mecánica”, cortó. Las latas se creían perdidas, pero no, fueron encontradas hace unos días, justo cuando se prepara el documental definitivo sobre una de las grandes cintas de ciencia ficción de todos los tiempos. Se desconoce si MGM producirá un nuevo corte del film...

2-Precuela o secuela: Luego de que se anunciará que “Monsters inc. 2” vería la luz como flamante estreno de la productora Pixar, se empezó a especular si la nueva entrega sería una secuela de la original o una precuela. Las precuelas son aquellas cintas que cuentan la historia previa del film que le dio la vida, en cambio las secuelas se preocupan de las historias posteriores. La respuesta a la pregunta sobre la naturaleza de la nueva “Monsters inc.” aún no está contestada.

3-¡¡¡Griten se viene “scream”!!!: Wes Craven, uno de los estandartes del cine de terror contemporáneo, acaba de terminar la post producción de “Scream 4”. Problemas con David Arquette, uno de los protagonistas, han retrasado el periodo de promoción desplazando el estreno oficial hasta nuevo aviso. Arquette, que recientemente ha firmado su divorcio con Courtney Cox, pasa por días difíciles, “de mucho dolor” según el propio Craven...

4-El premio a la más ridícula va para: Expertos de La agencia Espacial Estadounidense se reunieron, pero no para profundizar en aspectos de su labor científica, sino para hablar de películas que atañen, directamente, a su rubro. Alabaron argumentos como los de “Blade runner” y “Metrópolis”, y, como contra parte, eligieron a la cinta más absurda de ciencia ficción o que con tramas científicas. Y la ganadora fue “2012” de Roland Emmerich, film que no hace otra cosa que confundir a los espectadores, aprovechándose del terror injustificado que produce la idea que el mundo llegará a su fin aquel, ya mítico, año. Sus escoltas en el trencito de lo patético son “El nucleo” y “Armageddon”

5-Elysium, otro emocionante capítulo: Jodie Foster se acaba de unir al nuevo proyecto de Neil Blomkamp, la reluciente figura del cine de ciencia ficción y acción, apadrinada por el gran Peter Jackson, y director de la entretenidísima “District 9”. La actriz se une a Matt Damon y a Sharlto Copley, quienes no han entregado mucho detalle de cómo será el nuevo capítulo cinematográfico en la vida fílmica de Blomkamp...